Konzert Gianna Lavarini Septett

Line-Up:

Gianna Lavarini as/cl/komp/arr, Enrique Abächerli bs/bcl, Emmanuel Dieter tp/frh, Elio Bachmann tb, Pascal Dittli p, Jakob Falz b, Luca Dällenbach dr

Musikalisch vielseitig, so beschreibt sich die Saxophonistin Gianna Lavarini selbst. Im Alter von zehn Jahren hat sie ihre Leidenschaft für das Saxophon entdeckt, die sie bis an die Hochschule Luzern geführt hat. Hier studiert sie Jazz mit Hauptfach Saxophon und hat nun im Rahmen ihres Bachelorprojekts ein Septett zusammengestellt, das ihre Eigenkompositionen und Arrangements präsentiert. So vielseitig wie die Saxophonistin selbst ist auch das Programm: Eine Reise quer durch die Stilrichtungen des Jazz.

Jürg Gautschimit Lucas Schwarz

Lesung mit Musik

Jürg Gautschi voc, Lucas Schwarz bs

Jürg Gautschi liest aus seinem neuen Buch "Cunterfem" – erschienen bei der Chasa Editura Rumantscha – und gewährt uns in seinen Kurzgeschichten Einblick in seinen Alltag. Er teilt Gedanken, Begegnungen und manchmal auch seinen Ärger. Die Texte sind in einer aktuellen, direkten und unterhaltsamen Sprache. Die Lesung findet auf Romanisch statt. Der Autor aus der Surselva wird musikalisch begleitet vom Bassisten Lucas Schwarz.

Thérèse klingt manchmal sanft und melodiös, manchmal groovig und eingängig. Mit seinem Debut- Album «Luftschiff», das im September 2023 erscheint, möchte das Trio der rund 10-jährigen Bandgeschichte Tribut zollen. Die zehn individuell von den Bandmitgliedern komponierten und gemeinsam arrangierten Stücke sind von unterschiedlichen musikalischen Welten und Erfahrungen inspiriert und doch ist eine Einheit erkennbar: die Vorliebe für eine sehr bildhafte und poetische musikalische Sprache. Thérèse lässt sich von Improvisation und Interaktion inspirieren und von der Energie des Moments forttragen.

Line-Up: Sonja Bossart eb, Timothée Giddey ts, Laurent Flumet p

Die in Zürich lebende Deutsch/Schweizerin Rotraut Jäger ist Flötistin aus Leidenschaft. Auf ihrem zweiten Album „Dynamite“ gelingt ihr das bemerkenswerte Kunststück, sich voll und ganz auf die Flöte zu kalibrieren und doch kein Flötenalbum einzuspielen. Denn im Mittelpunkt ihrer in jeder Hinsicht erfrischenden Musik steht ausnahmslos der jeweilige Song – die Melodie, der Groove, die Stimmung und das gedankliche Umfeld, in dem der Song entstanden ist. Mit einer Gelöstheit, die man so im Jazz selten hört, spielt sie einfach drauflos.

Rotraut Jäger ist eine Geschichtenerzählerin. Gerade indem sie verschiedene Flöten spielt, kommen dabei ganz unterschiedliche Stimmen ins Spiel, die wie die Charaktere in einem Plot wirken. Das aktuelle Album "Dynamite" als Ganzes wirkt wie eine multistilistische Wanderung, nicht nur durch mannigfache Stimmungen, sondern auch durch eine ganze Reihe von Regionen dieses Planeten, ohne dass dabei je ein plattes Global-Village-Feeling aufkommen würde.

Für Rotraut steht immer die Frage im Mittelpunkt, welche Musik sie selbst hört und welchen Interessen sie aktuell nachgeht? Gut so. Denn „Dynamite“ ist nicht weniger als ein explosiver Ausbruch unverstellter Lebensfreude, der das Leben in seiner Wechselwirkung aus banaler Alltäglichkeit und Komplexität abbildet.

Line-Up: Rotraut Jäger fl/komp, Andreas Ebenkofler p, Abdourakhmane Fall eb, Omar Diadji Seydi dr

Line-Up:

Caterina De Nicola, Francesco Giudici, Rea Dubach

RöstiBrücke ist ein jährliches, translinguales Austauschprogramm für Klangkünstler*inne in der Schweiz und findet seit 2022 statt. In den verschiedenen Sprachregionen organisieren wir mit Künstler*innen aus der Schweiz eine Reihe von polymorphen Performances, welche die Möglichkeit bieten, mit neuen Klängen und neuen Räumen zu experimentieren. Wie in einem Kabarett nimmt das Publikum an einer Reihe von Vorschlägen teil, bei denen sich Genres und Empfindlichkeiten vermischen - mit der Lautpoesie als einzigem roten Faden.

Caterina De Nicola ist eine visuelle Künstlerin und Musikerin, die in Ortona (Italien) geboren wurde und in Zürich lebt. Ihre Musikproduktion ist von verschiedenen Subgenres der Noise-Musik inspiriert und zeichnet sich durch schnelle und heftige Stakkato-Rhythmen aus, die die Grenzen der "No-Fi-Ästhetik" auf die Spitze treiben. Indem sie den Begriff "No-Fi" als bewussten Mangel an Treue versteht, überschreitet ihr Ansatz die konventionelle Wahrnehmung von Lärm und schafft einen Raum, in dem Elemente, die als falsch gelten, zur Wahl werden.

Francesco Giudici ist ein experimenteller Gitarrist, Soziologe und Kurator. Giudici führt das Publikum durch lange und atmosphärische Klänge, manchmal mit hoch aufragenden und tiefen Drones, manchmal durch ruhige, sanfte und improvisierte Klanglandschaften. In den letzten drei Jahren ist er regelmäßig allein oder mit anderen Musikern aufgetreten und bereitet derzeit sein erstes Soloalbum vor. Giudici arbeitet als Soziologe beim Statistischen Amt des Kantons Tessin und kuratiert das Musikprogramm im Spazio Lampo, einem Coworking- und Kulturraum in Chiasso.

Wie ein Lichtstrahl zerstreut Rea Dubach aka REA ihre Stimme an den musikalischen Oberflächen. Sie fasst das erstaunliche Bündel dieser so freigelegten Stimmen und malt atmende Flächen, skizziert Formen. Sie ist im Licht und Wasser zu Hause – Stagnation ist ihr Tod. Ihre klangliche Farblichkeit ist lichte, verbündet Folklore und Experiment, verflicht das Feste mit dem Flüchtigen, das Unterbewusste mit dem Geschriebenen. Im Dazwischen ist sie daheim. Dass Radikalität nicht laut sein muss und Konsequenz nicht reduktionistisch, dass die Vielfarbigkeit dringlich und das Vernebelte wahr sein kann. Dass die Suche nach den Wurzeln sich in Wasser und Wind zerstreuen darf.

Die JazzChur-Kuratorin Martina Berther stimmt das Publikum und dessen Ohren musikalisch und mit einem Gespräch auf den Abend ein. Dabei präsentiert sie an den von ihr kuratierten Abenden immer einen neuen Klang von ihrem Solodebüt «Bass Works: As I Venture Into». Das Album basiert auf Improvisationen und erweiterten Spieltechniken; so entstanden unterschiedliche Kompositionen, Klänge und Sphären, die vor Einsamkeit und Verwunderung prickeln und zusammenbrechen. Nach der musikalischen Eröffnung setzt Berther im Gespräch den gedanklichen und emotionalen Rahmen für das anschliessende Konzert.

Marc Méan ist in der Waadt aufgewachsener, lebt heute in Zürich und engagiert sich in verschiedenen Bands und Projekten. Als Pianist agiert er sowohl als Bandleader (Fields, Duoduo, Service Fun, Marc Méan Solo) als auch als Mitmusiker in zahlreichen Formationen. Sein Fokus liegt zunehmend auf seinem Soloprojekt, in dem er elektronische und akustische Elemente kombiniert. Durch die Verwendung von alten Tapes, "Objet trouvé"-Sounds und Improvisationen entwickelt er einen einzigartigen Stil, der durch mehrfache Schichtung schier geisterhafte Rückkopplungen erzeugt. Der Loop symbolisiert dabei für ihn Fragen zur Zeit, Erinnerung und Geschichte.

Line-Up: Marc Méan p/keys/elec, Martina Berther eb/elec